space crusader

THRICE oder ein absolut neuartiger Sound.

Rock ist
groß. Leider echt etwas zu groß im Moment. Bei denen zig-hundert Bands,
die den Markt künstlich aufblähen und mit Sparriffs verseuchen, fehlt
einem definitiv der Überlick. Lasst mich das mal in folgende Sparten
einteilen:



Zuerst haben wir die Pop-Punks, die seit Ende der Neunziger (meistens
aus Amerika kommend) mit H&M Klamotten, Abziehtattoos, Piercings,
Lederimitaten einen auf bitterbösen Rocker machen. Angefangen hat es
Blink 182, kurz darauf kamen die trotzdem, dank ihres metallischen
Backgrounds, respektablen Sum 41 und seitdem ging es zu wie in Olaf's
Gemüsegarten. Good Charlotte, Simple Plan, New Found Glory (gibts
leider schon länger), Alien Ant Farm, Sugar Ray (würg) oder American
Hi-Fi sind nur ein paar Vertreter...ach scheiss drauf, ich kann diesen
Dreck einfach nicht ertragen. DAS IST KEINE GUTE MUSIK.



Wechseln wir auf ein ganz anderes Qualitätslevel. Post-Hardcore ist das
Stichwort. Fällt einem total schwer hierfür einen passenden Namen zu
finden. Ist es Emo? Ist es Screamo? Ist es Metalcore? Ich weiß es
nicht. Musikalisch hat man jedenfalls ein solides Fundament aus
grobgesagt "Rock". Bands wie ALEXISONFIRE, HAWTHORNE HEIGHTS, THURSDAY
und MY CHEMICAL ROMANCE benutzen klassiche Metal Riffs (wie man sie von
Maiden und Priest kennen), haben die Aggressivität und Spielfreude
alter Bay Area Helden wie Exodus, Metallica und Megadeth und garnieren
die ganze Chose mit wechselnd cleanen Gesang und derben Growls.

Einen Schuss härter gehen die "neuen" Metalcore Bands zu Werke.
Ami-Bands wie UNEARTH, TRIVIUM, AS I LAY DYING und ATREYU haben diesen
Sound perfektioniert und ihn fast schon massenkompatibel gemacht.
Musikalisch wird hier absolut auf die alte Neunziger Göteborg Schule
gesetzt (genau der Sound, den Bands wie IN FLAMES, AT THE GATES und
DARK TRANQUILITY mitte der Neunziger propagierten und etablierten, d.h.
MAIDEN Gitarrenlead treffen auf Slayer Riffs) und eventuell etwas mit
ein paar Hardcore-Einschüben verfeinert. Sie machen also genau das was
DEATH BY STEREO schon seit Jahren keinen Deut schlechter machen...so
ist das eben manchmal.



Aber über allen stehen für mich THRICE. Sie nehmen Metalriffs,
Emo-Vocals mit Ohrwurm-Hooks, Maiden Gitarren und nahezu perfektes
Songwriting und raus kommt das, was man innovativ nennt. Gekonnt wird
einfach ein Bogen zwischen Tradition und Moderne geschlagen. So muss
Rock klingen. Großer Rock.



THRICE aus Irvine, Kalifornien. 1998 gegründet, nahm man 2000 unter den
Fittichen von DEATH BY STEREOs Paul Miner das Debütalbum "Identitiy
Crisis" auf und brachte es kurzer Hand selbst raus. Logisch, das die
Scheibe ein Riesenerfolg wurde (nicht umsonst wurde sie später nochmal
wiederveröffentlicht). Ein Deal mit SubCity folgte und "The Illusion Of
Safety" war die erste Platte für das Label. Aber okay...das soll ja
hier keine Biographie werden...bleibt zu sagen das die Jungs in ein
paar Wochen ihr 4. Album ("Vheissu") raubringen werden. Und ich freu
mich drauf. Alle bisherigen Alben sind vom ersten bis zum letzten Song
überragend.



Hier die besten Thrice Songs:

1. All That's Left

2. Under A Killing Moon

3. See You In The Shallows

4. Deadbolt

5. The Beltsville Crucible



Und hier mal ein paar Alben auf denen man sich das oben Beschriebene mal anhören kann:

1. Trivium - Ascendancy

2. Atreyu - The Curse

3. Unearth - The Oncoming Storm (Weltklasse!)

4. Thursday - Full Collapse

5. Alexisonfire - Watch Out

6. Hawthorne Heights - The Silence In Black And White

7. As I Lay Dying - Shadows Are Security

27.9.05 17:38, kommentieren

Opeth - Damnation

Wenn
waschechte Metalcombos plötzlich einen auf "ruhig" machen, dann
bedeutet das entweder kommerzielle Popanbiederung ohne Seele oder eben
genau das Gegenteil: fast schon spartanische Rückbesinnung auf das
Wesentliche. Bob Dylan lässt grüßen.

Opeth spielen in vieler Hinsicht eine besondere Rolle.
Nicht nur, das ihr Stil (die hochmelodische Melange aus aggressiven
Metalparts und verträumten Akkustikspielereien) absolut einzigartig
ist, sondern jedes einzelne Album ihres Backkatalogs lässt sich als Klassiker bezeichnen. Qualität pur.







Im Fall
von Opeth kann man nur den Kopf neigen und staunen, denn was das
Quartett um Mastermind Mikael Akkerfeldt uns hier mit
"Damnation" auftischt ist ganz großes Tennis. Ich bin fast schon
geneigt die Schaffung einer neuen Stilrichtung zu attestieren.
Lavalampenrock würde das ganze heissen und sich als Weiterentwicklung
ruhiger, relaxter und ergreifender Siebziger Jahre Rockballaden wie
Deep Purples "Soldier of Fortune" oder Black Sabbaths "Solitude"
definieren.

Ingesamt geht man äußerst entspannt (enspannter gehts kaum) zu werken,
Akkustikgitarre und Hammondorgel stehen im Vordergrund, eine cleane
elektronische Gitarre begleitet lediglich, verleiht den 8 Stücken aber
eine fast schon soulige Atmosphere. Ganz große Gefühle eben. Egal ob
zum einsam zu Hause abflennen, zum Autofahren oder zum Candlelight
Dinner, Opeth haben es geschafft Musik zu kreeiren, die jeden
mitreisst, trotzdem aber nicht aufdringlich ist. Tracks wie
"Windowpane" , "In my Time Of Need" oder das alles in den Schatten
stellende, göttliche, fantastische "Hope Leaves" kommen derart entpannt
aus den Boxen, das man sich direkt 30 Jahre zurückversetzt fühlt.
Flokati, Lavalampen, LSD, Räucherstäbchen. "Damnation" erscheint als
zeitloses und stressfreies Monument in einer von Hektik geprägten Zeit.
Ich ziehe meinen Hut. Chapeau!



97 / 100

9.4.04 16:01, kommentieren

Böhse Onkelz - E.I.N.S. (1996)

Wenn es
um die Onkelz geht, muss ich aufpassen, das ich mich dem Sarkasmus
fernhalte. Zu viele sinnlose Diskussionen wurden geführt, zu viele
Kleingeister (Campino lässt grüßen) haben ihren unnötigen Senf dazu
abgegeben und viel zu viele Lügen (jawohl, schlicht und einfach Lügen)
wurden verbreitet. Während mich diese Intoleranz und Engstirnigkeit all
die Jahre fast fertig machte und ich fast schon missionarsähnliche
Überzeugungsarbeit ablieferte um jeden einzelnen von der
Einzigartigkeit dieser Band zu überzeugen, ist es mir heute scheißegal.
Der unglaulichen Blind- und Dummheit, der ich da draußen bei allen
Onkelzdiskussionen begegnet bin waren und sind wohl keine Grenzen
gesetzt. Wenn man Sätze wie "Das sind doch die Nazis", "Der Sänger
singt doch auch bei Landser", "Die machen das nur wegen dem Geld", "Ich
kenn jemand, der die Band persönlich kennt und der sagt, das sie Nazis
sind" oder "Denen darf man nix verzeihen" von Menschen hört, die man
eigentlich mag und schätzt (weil man sie für intelligent hält),
verliert man den Glauben. Die Dummheit ist überall. Sowas kann mich
echt mächtig anpissen. Und dann bin ich bereit, das allseits beliebte
Klischee des gewaltbereiten Onkelzfans zu erfüllen. Teufelskreis. Wie
kann man solch eine wunderbare Band ignorieren ???

Wenn ich mich auf ein deutsches Rockalbum festlegen müsste, würde ich mit
hundertprozentiger Sicherheit eins von den Böhsen Onkelz wählen. Und bei all
den großartigen Alben der 4 Frankfurter ein besonderes herauszufiltern scheint
nahezu unmöglich. Müsste ich aber unter Folterandrohung ein einziges bestimmen
so würde ich mich für ihr `96er Werk „E.I.N.S.“ entscheiden, das mit knappen
Vorsprung vor „Heilige Lieder“ und „Wir ham’ noch lange nicht genug“ gewinnen
würde.

„E.I.N.S“ war nicht nur das erste Album der Frankfurter mit dem ich in
Kontakt kam, sondern auch letztendlich das Beste, das ich von ihnen kennengelernt
hab. Die Meisterleistung dieser Band kein mittelmäßiges, oder gar schlechtes
Album geschaffen zu haben, wird durch mein schlechtes Gewissen ein einziges
Album so hervorzuheben bestätigt. Ich finde es einfach bemerkens- und
bewundernswert, wenn sich eben ein und dieselbe Band, ohne Line-Up Wechsel, neu
definiert und nichts an Klasse einbüßt. Genauso überzeugend wie früher, nur in
einer anderen Weise. Die Onkelz haben sich mehrmals in ihrer Karriere selbst
neu definiert und (nicht nur sich selbst betreffend) neue Maßstäbe geschaffen. Vielleicht
nicht gerade im Maße von Deep Purple oder Cream, trotzdem äußerst erwähnenswert.

Mit diesem Album loteten die Onkelz erstmals alle möglichen Stilrichtungen
aus und reckten der Engstirnigkeit einen erhobenen Mittelfinger entgegen. Neben
klassischen, typisch selbstverliebten Onkelz Rockern wie dem starken Opener
„Danket dem Herrn“, dem treibenden „Meister der Lügen“ (mit sehr coolen
Gitarreneffekten) und der bedrohlichen Anti-Hosen/ Anti-Ärzte Hymne „Ihr sollt
den Tag nicht vor dem Abend loben“, wimmelt es von Riffgranaten gerade nur so:
„Nichts ist so hart wie das Leben“ rockt straight nach vorne und besticht durch
den geilen Chorus. „Wie tief willst du noch sinken“ lässt es eher etwas
gemäßigter angehen, das gelungene, möderdisch groovende Bassplay von Stephan
Weidner macht den Song aber neben „Zeit zu gehn“ (dem vielleicht besten Onkelz
Song überhaupt) zu meinem Highlight auf der Platte. Mit „Zu nah an der
Wahrheit“ und „Koma“ finden sich gleich zwei Gänsehaut Balladen, die einfach
nur die Klasse der „Fab Four“ als Songwriter unter Beweis stellen. „Flammen“
und „Auf gute Freunde“ sind des weiteren zwei sichere Hits der Frankfurter, die
in keinem Liveset fehlen dürfen. „Kirche“ ist eine Hasstirade auf ähm….ja….die
Kirche eben und rockt fast schon episch durch die Botanik. Alles in einem. Richtig gut. Einlegen, wohlfühlen, abgehen. GEIL

87 / 100

2 Kommentare 15.2.04 13:48, kommentieren